Deftones - Diamond Eyes (2010)

Дата релиза: 4 мая 2010 года.
Лейбл: Reprise Records.

Золотая эра ню-метала канула в лето где-то посредине 2000-х годов, а вместе с ней начали свое падение и, да позволят мне так их назвать, киты этого жанра, призвавшего в свое время сонмы поклонников и орды ненавистников. System of a Down ушли в отпуск на неопределенное время еще в 2006 году, Korn вовсю предался самопародированию, а Slipknot медленно, но верно начал двигаться в объятия безвкусного мейнстрима. Из бывших «лидеров» ню-метала лишь Deftones не распалась и в то же время не заставила нас жалеть об этом. И в этом году представила на суд Божий свой шестой студийник под названием “Diamond Eyes”.

У многих Deftones всегда ассоциировалась с мастерством, умноженным на известную долю экспериментирования. Первый ее альбом “Adrenalin” 1995 года продемонстрировал недюжинный потенциал и массу нерастраченной энергии, которая была успешно конвертирована в яростный “Around the Fur”, вышедший два года спустя. “White Pony”, многими считаемый лучшим диском этого коллектива, открыл другую – мечтательную и задумчивую – сторону калифорнийцев. Четвертая, одноименная, работа Deftones стала небольшим шагом назад: назвать ее неудачей тяжело, но в то же время так же непросто избавиться от ощущения ее некой вторичности по сравнению с прежними альбомами команды. Увидевший свет в 2005 году сборник би-сайдов и каверов поразил разносторонностью музыки и мириадой стилей, составлявших основу звучания Deftones, а также восхитительными интерпретациями песен таких групп как Cocteau Twins, Helmet, Duran Duran, Sade и, конечно же, The Cure. “Saturday Night Wrist” стал самым экспериментальным альбомом, на котором артисты весьма искусно игрались с фактурами и гармониями, черпая вдохновения со всевозможных направлений рок-музыки.

Первоначально шестым диском американцев должен был стать “Eros”, но в силу разных причин (в том числе автокатастрофы басиста группы Чи Чэна, вследствие которой он до сих пор пребывает в коме) они отложили его в сторону, записав вместо этого “Diamond Eyes”. Такая поспешность в действиях наложила свой отпечаток на музыкальную составляющую нового альбома. Он звучит гораздо проще и незамысловатей, чем “Saturday Night Wrist”, а все музыкальные экспериментирования были почти полностью отсечены. Сжатая картина всего альбома присутствует на его первом трэке: грувовая, отдающая Meshuggah гитара Стефана Карпентера, непринужденные ритмические узоры Эйба Каннингема, периодически проскакивающая электронная аранжировка Фрэнка Дельгадо и страстное, маневрирующее между шепотом и криком пение Чино Морено. Впрочем, тяжело не заметить и отсутствие изобретательных басовых линий Чэна.

В подобном духе, привычно чередуя агрессию и умиротворенность, звучит весь альбом. Из его одиннадцати песен больше всего запоминаются две. “Beauty School” неспешно набирает обороты, поочередно позволяя вступить в игру гитаре, барабанам, басу и вокалу и создает великолепный тандем мелодии и ритма. Следом за ней “Prince” утилизирует неординарный размер такта и точечные электронные вставки для создания шизофренической обстановки и затем лишь нагнетает общую экспрессию, которая взрывается вместе с пронзительным сиренообразным сэмплом, в то время как Морено дарит нам одну из самых пылких вокальных партий в своей карьере: “Hey you can't stop now, row by row, I'm all doubt / Caught by the back day go, no one cares, no one knows / Look into the world outside, it's okay I'm alright / Now open the empty land, in comes the bird, in comes the end”.

В целом же альбом звучит гораздо мягче, чем первые альбомы Deftones. Поворот в развитии, взятый с “White Pony”, продолжился и на “Diamond Eyes”. И хотя компоненты остались практически те же, последний диск немного не дотягивает до лучших работ американцев. Проблема очевидна – большинство песен звучат немного сыро, как будто музыкантам не хватило времени для их надлежащей обработки. “You’ve Seen the Butcher” с ее доминирующей гитарной мелодии – хороший пример того, как можно было бы усовершенствовать не совсем готовую песню. Некоторые трэки начинаются слишком резво (и даже резко) и так же неожиданно заканчиваются, что несколько портит впечатление от нового альбома.

Однако его проблемы носят скорее технический характер. Важно то, что Deftones не выжили из идей и не растратили нужного вдохновения для написания музыки. Утратив характерную ему ранее агрессию, американский коллектив, тем не менее, не потерял главного – чувства музыки и умения переводить собственные эмоции и переживания в богатые разными оттенками настроений, чаяний, страхов и мечтаний композиции. Именно это держит их на плаву уже больше 20 лет.

Оценка: 7/10

Алексей Сидорчук

Список песен:

1. Diamond Eyes 03:08
2. Royal 03:33
3. Cmnd-Ctrl 02:26
4. You've Seen The Butcher 03:31
5. Beauty School 04:48
6. Prince 03:37
7. Rocket Skates 04:17
8. Sextape 04:02
9. Risk 03:39
10. 976-Evil 04:33
11. This Place Is Death 03:49

Deftones on Myspace

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Katatonia - Night Is the New Day (2009)

Дата выхода: 2 ноября 2009 года.
Лейбл: Peaceville Records.

Музыкальная карьера шведской группы Katatonia стала примером непрерывного творческого созревания: почти каждый ее последующий альбом был лучше, чем предыдущий. К концовке 2000-х годов Katatonia подошла во всеоружии, имея за спиной восхитительную работу 2006 года “The Great Cold Distance” – альбом, после которого можно со спокойной душой уходить на покой. Конечно же, шведы этого не сделали – пребывая на пике формы, хочется творить еще и еще. Вот только результаты не всегда получаются такими, как хотелось бы. “Night Is the New Day” – как раз тот случай, когда все пошло не так.

Причины этого могут быть разнообразными. Можно искать проблему в том, что вокалист Йонас Ренксе взялся не за свое дело, написав большинство гитарный партий на альбоме, и, таким образом, забрал хлеб у прирожденного гитариста Андерса Нистрёма. Можно бросить камень в сторону Фрэнка Дефолта, который на новом диске по сути стал шестым членом команды и чья электронная аранжировка оказалась очень скудной. Но, наверное, точнее всего будет указать на то, что Katatonia попросту избрала неверную тактику, иначе говоря – свернула не туда.

На последней работе шведов очень четко прослеживается уклон в минимализм: меньше упора на гитары и мелодии, больше – на электронные эффекты и варьирование звукового тембра. Нельзя сказать, что участники Katatonia – профаны в этом деле, но и нужного мастерства они, увы, не продемонстрировали. Первый трэк альбома “Forsaker” – не только бледная тень “Ghost of the Sun” и “Leaders”, открывавших предыдущие два альбома, но и одна из самых вялых песен в их творчестве. На ней каждый инструмент как будто существует сам по себе, а голос Ренксе подает на удивление мало признаков жизни. Надежда появляется с третьей композицией “Idle Blood”, которая плавно качается на волнах акустической гитары и смычковых инструментов и завершается хрупкой, зовущей на помощь вокальной партией. Но оставшиеся песни практически хоронят ее, оставляя после себя не слишком приятный привкус. В лучшем случае это композиции вроде покромсанной на куски “Liberation”, на которой эффектные восточные мелодии и драйвовые завихрения соседствуют с бесцветным пением в инструментальном вакууме и угнетающими гитарными проигрышами, или “The Promise of Deceit”, которая содержит достаточно интересных идей, вроде совмещения пронзительных всплесков электроники и бурлящего баса, но держит их в зародыше, не позволяя оформиться в самодостаточную песню. В худшем – “Inheritance”, попусту тратящяя четыре с половиной минуты на неумелые попытки инкорпорировать эмбиэнт-элементы, или “Day and Than the Shade” с ее напрочь лишенным воображения припевом и тщетной динамикой. Но больше всего пугает последний трэк “Forsaker” – приглашенный вокалист Enter the Hunt Кристер Линдер звучит гораздо лучше, чем Ренксе, а ведь казалось, что в его парафии обладателя меланхолического, богатого на различные оттенки и тонкие нюансы голоса Ренксе нет равных.

При прослушивании последнего творения Katatonia складывается противоречивое впечатление. С одной стороны, кажется, что шведы просто поленились приложить достаточно усилий для написания песен, полагаясь на свой, несомненно, присутствующий талант. Если это так, то это полбеды. Если же за неудачу “Night Is the New Day” ответственно умышленно взятое новое направление, и редукция музыки к элементарным частицам была произведена намеренно, то за будущее этой молодой, но уже очень опытной группы впору волноваться. Правду говорят, что, взлетев высоко, больно падать. Хочется только пожелать, чтобы музыканты встали на ноги как можно быстрее.

Оценка: 5/10

Алексей Сидорчук

Список песен:

1. "Forsaker" – 4:05
2. "The Longest Year" – 4:39
3. "Idle Blood" – 4:23
4. "Onward Into Battle" – 3:51
5. "Liberation" – 4:18
6. "The Promise of Deceit" – 4:17
7. "Nephilim" – 4:27
8. "New Night" – 4:27
9. "Inheritance" – 4:30
10. "Day and Then the Shade" – 4:27
11. "Departer" – 5:28

Katatonia on Myspace

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Alice in Chains - Black Gives Way to Blue (2009)

Дата релиза: 25 сентября 2009 года.
Лейбл: Virgin Records.

Если наивысший пик развития гранджа у многих ассоциируется с творчеством группы Nirvana, то его постепенный упадок лучше других можно проследить на примере Alice in Chains. Со смертью Курта Кобейна в 1994 году «золотая эра» гранджа осталась позади, так же как и лучшие годы Alice in Chains. Два замечательных дебютных альбома американцев “Facelift” и “Dirt” были темными, как самые потайные закоулки человеческой души, и в то же время достаточно мелодичными для того, чтобы их могли воспринимать широкие массы меломанов. Третий, одноименный, альбом американской команды 1995 года был заметным шагом назад, ему не хватало ни эмоциональной полноты, ни музыкальной находчивости. Дальше дела пошли еще хуже. Наркотическая зависимость вокалиста Лейна Стэйли начала прогрессировать, вследствие этого группа фактически прекратила свою деятельность. В 2002 году Стэйли умер, поставив окончательную точку на всем грандж-движении и, казалось, на будущем своей бывшей группы. Но уже в 2006 году Alice in Chains собралась вновь, а должность вокалиста взял на себя Уильям Дювалль. Результатом их сотрудничества стал первый за четырнадцать лет альбом “Black Gives Way to Blue”.

По своей сути грандж – достаточно условное обозначение различных групп, игравших в разных жанрах. В частности, Nirvana была не больше чем панк-рок группой, а Alice in Chains никогда не скрывала своей принадлежности к хеви-металу. На “Black Gives Way to Blue” ее металические корни никуда не делись, напротив – дали знать о себе с новой силой. В целом ее подход к написанию музыки радикальным образом не изменился. Она все так же строится на взаимодействии гитариста Джерри Кантрелла и теперь нового вокалиста Уильяма Дювалля. Партии Кантрелла по-прежнему тягучие и мучительно тяжелые, не дающие покоя на протяжении почти всего альбома. Вокал Дювалля, кроме того, что профессионально поставлен, зрел и эмоционально насыщен, также очень похож на Стэйли и зачастую поддерживается бэк-вокалом Кантрелла. Не умаляя заслуг басиста Майка Инеза и барабанщика Шона Кинни, можно смело говорить, что именно они двое держат на себе практически все композиции.

Как, например, первый трэк “All Secrets Know”, медленно, но уверенно стающий на ноги и символизирующий «новое начало» американской группы. В общем, на “Black Gives Way to Blue” можно встретить классический набор Alice in Chains. Тут вам и боевики вроде тяжеловесной, надвигающейся словно грузовик “Check My Brain” или “A Looking In View”, которая начинается грозным риффом, наполненным рафинированной агрессией, и затем уходит в адвентюрные дебри композиторских изысканий. Здесь же – медленные, угрюмые песни, как-то сконструированная вокруг одной гитарной мелодии “Lesson Learned”, которая с помощью маленьких нюансов и вариаций, изменения громкости и усиления/ослабевания общего напряжения держит слушателя начеку, либо “Private Hell” с великолепным, остроумным до боли припевом: “I excuse myself / I'm used to my little cell / I amuse myself / In my very own private hell”. А кроме того – акустические баллады: будь-то тревожная, балансирующая на грани тьмы и света “When the Sun Rose Again” или искренне тоскливая, берущая за живое “Black Gives Way to Blue”, которую музыканты (вместе с Элтоном Джоном, играющем на фортепиано) посвятили памяти Стэйли и, соответственно, поставили в самый конец альбома.

Фильм Акиры Куросавы «Тень воина», действие которого происходит в XVI веке в Японии, рассказывает историю бедного разбойника, чьим долгом становится отказ от своей личной жизни и перевоплощение в умершего местного правителя. В Османской империи того же периода, как показывает в своем романе «Меня зовут Красный» Орхан Памук, признаком мастерства художника считалось умение до мельчайших деталей копировать работы древних мастеров, а индивидуальный стиль был признаком неумелости. В начале XXI века, напротив, дотошное наследование и подражание кому-то другому осуждается и считается проявлением бездарности. Оценивать последний альбом Alice in Chains очень тяжело без сравнения этой группы образца начала 1990-х годов с Лейном Стэйли и образца 2009 года с Уильямом Дюваллем. Неизвестно, как на это будут смотреть наши потомки, но сейчас можно с уверенностью утверждать, что американцы сумели сохранить свой стержень, не превратившись при этом в пародию на самих себя. И в этом – наверное, самое большое, что они могли сделать в память о Стэйли.

Оценка: 8/10

Алексей Сидорчук

Список песен:

1. "All Secrets Known" 4:43
2. "Check My Brain" 3:58
3. "Last of My Kind" 5:53
4. "Your Decision" 4:43
5. "A Looking in View" 7:06
6. "When the Sun Rose Again" 4:00
7. "Acid Bubble" 6:56
8. "Lesson Learned" 4:17
9. "Take Her Out" 4:00
10. "Private Hell" 5:38
11. "Black Gives Way to Blue" 3:04

Alice in Chains on Myspace

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Katatonia - The Great Cold Distance (2006)

Дата релиза: 13 марта 2006 года.
Лейбл: Peaceville Records.

Творческий путь шведской группы Katatonia был подобен очень многим современным музыкальным коллективам. Она начинала из самых низов андерграунда, играя дум/дез на заре 1990-х годов. Затем, вследствие потери способности вокалиста Йонаса Ренксе гроулить, группа сильно изменила свой стиль, сделав музыку мягче, а лирику – более меланхолической. Наконец, альбом 2003 года “Viva Emptiness” стал первым шагом на территорию мейнстрима (на нем очень ощутимым стало влиянием американского альтернатив-метала): риффы стали жестче, структура четче, а музыка в целом – более разнообразной и в то же время более приемлемой для слушательской аудитории. На альбоме 2006 года “The Great Cold Distance” участники группы продолжили развивать новое звучание – и очень преуспели в этом.

Главный секрет группы Katatonia кроется в том, что каждый из пяти ее участников прекрасно знает свое место. Вокалист Йонас Ренксе – обладатель великолепного голоса, грустного и завораживающего, способного очень удачно менять эмоциональные оттенки. Дуэт гитаристов Андерс Нистрём и Фредрик Норрман создают прекрасное гитарное обрамление, одновременно тяжелое и очень мелодичное, а басист Матиас Норрман и особенно ударник Даниел Лильеквист вносят дополнительное разнообразие своими часто необычными ритмическими конструкциями.

Еще одной сильной стороной шведской группы являются тексты песен, которые могут быть меланхолическими или агрессивными, но никогда – циничными или глупыми. Великолепным образцом этого является первая песня альбома “Leaders”, лирика которой лишена и намека на претенциозность или категоричность: “Come here, I payed up for you / I have sold my weakness too / Come here, I split my heart in two / But you don't have it in you, do you?”.

Поразительно то, как музыкантам удается писать песни композиционно простые, но в то же время преуспевающие в том, что многие из нас считает конечной целью музыки как таковой – создании определенного настроения у слушателя (не в последнюю очередь благодаря великолепной электронной аранжировке) – такие как “Soil’s Song” и “Journey Through Pressure”. Более того, эмоциональный спектр альбома очень широк – что особенно удивительно для команды, уходящей корнями в дум-метал: контролируемая ярость “Consternation”, мучительная мечтательность “July”, болезненная скованность “The Itch”, трагическая безвыходность “Journey Through Pressure”.

В то же время шведов нельзя обвинить и в излишней простоте музыки: прислушайтесь хотя бы к богатой звуковой палитре песен “My Twin” и “Increase”. А на композиции “In The White” музыканты и вовсе делают шаг в область неизвестного, погружая нас в ощущение пребывания на грани сна и яви. И то, что Katatonia пытается искать новые пути выражения своих идей, идет ей только на пользу.
Музыка группы Katatonia, как хорошее вино, с годами становится только лучше. Перейдя с андерграундной сцены на широкие просторы мейнстрима, она смогла не только сохранить свое фирменное звучание, но и отточить и обогатить его – и теперь оно сияет, как диамант.

Оценка: 10/10

Алексей Сидорчук

Список песен:

1. "Leaders" 4:20
2. "Deliberation" 3:59
3. "Soil's Song" 4:12
4. "My Twin" 3:41
5. "Consternation" 3:50
6. "Follower" 4:45
7. "Rusted" 4:21
8. "Increase" 4:20
9. "July" 4:45
10. "In The White" 4:53
11. "The Itch" 4:20
12. "Journey Through Pressure" 4:20

Katatonia on Myspace

ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ